解讀邢春及其作品，或許有種這樣的錯覺：月亮與太陽各有自己的半個世界，似無可爭，
但偏有“醒”與“夢”之爭。莊周夢蝴蝶，蝴蝶夢莊周，誰說日光下是醒，月光下是夢？
真實，是藝術(shù)的另一種極致抽象。
首位年輕女性海派玉雕大師邢春一邊清醒，一邊沉醉。
她將生活的語言以自己獨特的視角與洞察自然融于作品的細節(jié)分毫，不著痕跡，悄無聲息。
而完美其實是一種殘缺。在探尋玉雕藝術(shù)空間之路上，
每一種關(guān)于技法、色彩、符號或是構(gòu)圖、比例、選材的微小之美，實在是妙不可言，
它們沒有極致，但冥冥之中循著第六感與本能觸覺，體悟唯有自己懂得的奧義與樂趣，
這個過程本身，我們將它稱之為“完美”。
缺陷之憾，當然會有。也正因于此，發(fā)現(xiàn)遺憾是關(guān)于生活的稀松平常。
為什么越重疊就越期待本色，越豐富就越渴望平常？
期望在平凡的生活探得幽隱的真意，尋得默契的知音。
稀松平常，不簡單也非簡約本身。
藝術(shù)源于并超脫生活。在邢春的平衡哲學(xué)中，
她試圖探索藝術(shù)之美與煙火之意的契合，以詩性解讀“雕刻”這一綜合性命題。
將日常與平淡以“第三眼”解構(gòu)重組，且不賦予任何額外含意，一根線條，多根線條，一個面，無數(shù)個面...
或為仕女，或為花鳥，或為禪意...在無數(shù)點線面的構(gòu)成的空間里，被不同人解讀出不同的生命立像。
正如在每一天柴米油鹽混合分子的集合中分辨出每一縷煙火對于味蕾的重塑。
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雕刻，心以載道，真正功夫在玉外。
每一種常人無法感知的平淡與微妙，都賦予大師探尋每一個靈感、每一個“自我”的更多可能。
其實，關(guān)于設(shè)計關(guān)于創(chuàng)作，在某種設(shè)定下，一切都是“起點-末點”的循環(huán)。
對創(chuàng)造的追求不妨說對自由感與真我的追求，掙脫客觀對女性語言的身份束縛，向內(nèi)心與直覺出發(fā)，永無止境。
平凡是最堅定的本質(zhì)。
如何界定？如何打破？
是否忘了錦衣華服美器的背后，真正與時代與自我的對話，潛藏何處？
最內(nèi)核、最真實也最樸素的溫度將何以寄托？
隱晦的仍舊隱晦，光明的仍舊光明。
當所有的光芒往后倒退，堅守在原地的心，反而更清晰立體。
不為「破」而打破。
左手生活，右手藝術(shù)，一面還原真實，一面邂逅想象。
邢春的作品呈現(xiàn)出的詩意之美，從生活中提煉，又返養(yǎng)于生活，循環(huán)往復(fù)。
她特有的細膩與深刻，正平靜穿過時間的刻度。
不止于雙面的多面性，自由出入生活與藝術(shù)，始終守恒關(guān)于「人」的溫度。
邢春
首位年輕女性海派玉雕大師
海派玉雕師
上海玉雕大師
國家一級高級技師
中國神工創(chuàng)意英才
